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Centre pour l’image contemporaine
Saint-Gervais Genève
12 avril - 18 juin 2000
Michael Snow - Panoramique
Oeuvres photographiques et films 1962-1999
vernissage : mercredi 12 avril 2000 à 18:00.
heures d’ouverture: mardi-dimance de 12:00 à 18:00
Pojections de films:
Jeudi 13 avril, 19:00
A to Z, 1956, 6 min
New York Eye and Ear COtrol, 1964, 34 min.
Breakfast (Table Top Dolly), 1972-76, 15 min.
Jeudi 13 avril, 21:00
Standard Time, 1967, 8 min.
Wavelength, 1966-67, 45 min.
Vendredi 14 avril, 19:00
´ (Back and Forth), 1968-69, 53 min.
One Second in Montreal, 1969, 20 min.
Vendredi 14 avril, 21:00
Seated Figures, 1988, 42 min.
So is This, 1982, 43 min.
Centre pour l’image contemporaine, Saint-Gervais Genève, 5 rue du Temple, 1201 Genève. Tel. 908 20 00
Mamco:
Michael Snow “Fragments d’une rétrospective 1962-1999”
25 avril - 3 septembre 2000
vernissage: 25 avril à 18:00
heures d’ouverture: mardi - dimanche 12:00-18:00 / mardi jusqu’à 21:00
Dominique Païni, Directeur de la CInémathèque française de Paris et Françoise Ninghetto, conservatrice au Mamco animeront une discussion/débat autour de l’œuvre de Michael Snow le mercredi 26 avril à 20:00 au Cinéma Spoutnik.
Mamco, 10 rue des Vieux-Grenadiers, 1205 Genève. Tel. 320 61 22.
Cinéma Spoutnik
Michael Snow : une rétrospective
Programme:
- Samedi 15 avril, 17h:
"Rameau's Nephew by Diderot (Thanx to Dennis Young by Wilma Schoen)", 1974, 290', en présence de Michael Snow.
- Dimanche 16 avril, 17h:
"La Région centrale", 1971, 180'
- Mardi 18 avril, 21h:
carte blanche à Amy Granat de la New York Film-makers Coop, avec unprogramme de couts-métrages expérimentaux.
- Mercredi 19 avril, 21h:
carte blanche à Amy Granat
- Jeudi 20 avril, 21 h:
"Presents", 1980-81, 90'; "Side Seat Paintings Slides Sound Film", 1970, 20'
- Vendredi 21 avril, 21h:
"To Lavoisier Who Died in the Reign of Terror", 1991, 53'; "See You Later/Au revoir", 1990, 18'
- Samedi 22 avril, 21h:
"Wavelength", 1966-67, 45'; "Standard Time", 1967, 8'
- Dimanche 23 avril, 19h:
"Back and Forth", 1969, 50'; "One Second in Montreal", 1969, 26'
- Jeudi 27 avril, 21h:
"A to Z", 1956, 7'; "Breakfast (Table Top Dolly)", 1972-76, 15'; "New York Eye and Ear Control", 1964, 34'
- Vendredi 28 avril, 21h:
"So Is This", 1982, 43'; "Seated Figures", 1988, 42'
- Samedi 29 avril, 21h:
"Presents", 1980-81, 90'; "Side Seat Paintings Slides Sound Film", 1970, 20'
- Dimanche 30 avril, 19h:
"To Lavoisier Who Died in the Reign of Terror", 1991, 53'; "See You Later/Au revoir", 1990, 18'.
Cinéma Spoutnik, 11, rue de la Coulouvrenière, 1204 Genève, 1er étage. Renseignements: tél. 328 09 26, e-mail:
Catalogue:
Michael Snow - Panoramique. Œuvres photographiques et films 1962-1999, éd. Palais des Beaux-Arts, Bruxelles, Centre national de la photogrpahie, Paris, Centre pour l’image contemporaine, Saint-Gervais Genève, 1999. 128 pages. Textes français/anglais de: Michael Snow, Hubert Damisch, Alain Fleischer, Walter Klepac.
Francs suisses: 30.-
Pour commander, cliquez ici.
Cette exposition a été organisée conjointement par la Société des Expositions du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, Le Centre national de la photographie de Paris et le Centre pour l’image contemporaine de Saint-Gervais Genève.
Pour sa station genevoise, l’exposition est organisée avec le Mamco et le cinéma Spoutnik.
L’exposition a pu être réalisée grâce au soutien du Ministère des Affaires étrangères et du Commerce international du Canada. A Genève, l’exposition bénéficie du soutien de l’Ambassade du Canada en Suisse.
Le Centre pour l’image contemporaine bénéficie du soutien de Télésonique S.A.
Michael Snow a été décrit comme “l’avant-gardiste de l’avant-garde” par Peter Schjeldahl, journaliste au New-York Times. De fait, depuis sa première exposition à Toronto en 1955, Michael Snow n’a pas cessé de pratiquer son art dans tous les domaines: la peinture, la sculpture, la vidéo, le film, la photographie, l’holographie, le dessin, le livre d’artiste et la musique. L’exposition que nous présentons s’attache plus particulièrement à son travail photographique et cinématographique. Une cinquantaine d’oeuvres photographiques, comprenant aussi bien des tirages sous verre que des projections diapositives, des collages ou d’autres types de travaux liés au matériau photographique seront montrées au Centre pour l’image contemporaine et au Mamco, tandis que l’intégralité des films de Snow (sauf deux titres irrémédiablement perdus) seront projetés au Centre pour l’image contemporaine et au cinéma Spoutnik.
Né en 1929 à Toronto, Michael Snow est une légende vivante dans le monde du cinéma expérimental; il occupe également une place privilégiée dans l’art contemporain; il fut en 1976 le premier artiste canadien à avoir une exposition personnelle au Moma de New York. Le public européen le découvrit en 1967 lors de la 4e Compétition internationale de cinéma expérimental de Knokke-le-Zoute, alors que son film Wavelength soufflait le premier prix à Marcel Broodthaers. Depuis la grande rétrospective qui lui fut consacrée en 1978 au Centre Georges Pompidou (Paris), rétrospective qui circula en Europe et à Montréal, aucune occasion d’être confronté à un ensemble historique important des oeuvres de Michael Snow n’avait été offerte au public européen. Cette lacune est comblée au moment-même où Michael Snow est, avec David Cronenberg et Atom Egoyan, choisi pour réaliser un court-métrage commandé à l’occasion du 25e anniversaire du Festival International du Film de Toronto en septembre 2000, et où la chaîne de télévision franco-allemande ARTE produit un documentaire sur son travail, dont la réalisation a été confiée à Teri Wehn-Damisch, déjà réalisatrice d’un remarquable documentaire sur Robert Morris.
L’ambition artistique du Centre pour l’image contemporaine, d’être un laboratoire d’images à la confluence de l’art, du cinéma, de la vidéo et de la télévision, est en adéquation parfaite avec la démarche polyvalente de Michael Snow, qui, en plus de ses activités d’artiste et de cinéaste, donne très régulièrement des concerts dans le monde entier avec le CCMC (Canadian Creative Music Collective), une formation de free-jazz.
Michael Snow - Films
To Lavoisier, Who Died in the Reign of Terror, 1991, coul., son, 53 minutes
See You Later / Au Revoir, 1990, coul., son, 18 minutes
Seated Figures, 1988, coul., son, 42 minutes
So Is This, 1982, coul., muet, 43 minutes
Presents, 1981-82, coul., son, 90 minutes
Breakfast (Table Top Dolly), 1972-76, coul., son, 15 minutes
Rameau’s Nephew by Diderot (Thanx to Dennis Young) by Wilma Schoen, 1974, coul., son, 260 minutes
La région centrale, 1971, coul., son, 190 minutes
Side Seat Paintings Slides Sound Film, 1970, coul., son, 20 minutes
One Second in Montreal, 1969, noir/blanc, muet, 20 minutes
Dripping Water, 1969, avec Joyce Wieland, noir/blanc, muet, 10 minutes (perdu)
´ (Back and Forth), 1968-69, coul., son, 53 minutes
Standard TIme, 1967, coul., son, 8 minutes
Wavelength, 1966-67, coul., son, 45 minutes
Short Shave, 1965, noir/blanc, son, 4 minutes (perdu)
New York Eye and Ear Control, 1964, noir/blanc, son, 34 minutes
A to Z, 1956, bleu et blanc, muet, 7 minutes
“Les représentations peuvent dans certains passages des films de Snow, devenir pour ainsi dire “abstraites”, dans la mesure où elles n’ont aucune fonction figurative. Plus souvent, l’image apparaît clairement comme un substitut de ce qu’elle représente. (...) Dans la photographie et le cinéma, la perte de la troisième dimension induit, pour le moins, une coupure radicale entre le réel et son image. Même la plus “réaliste” des représentations filmiques est aussi proche du hiéroglyphe que de son sujet premier. Cette donnée de fait, rapportée à l’indéniable pouvoir hallucinatoire et informatif des images réalistes, constitue l’une des sources d’énergie des films de Snow.”
in “Michael Snow, une filmographie” de Max Knowles, Trafic No 32, Paris, Hiver 1999.
Michael Snow - Oeuvres photographiques
Lors de la préparation du catalogue qui accompagne l’exposition, Michael Snow écrivit, dans un texte, qu’il opère en fait une “recherche idéaliste de l’image photographique absolue”.
“ Les acteurs de mes oeuvres photographiques (ces événements transformés en objets) sont les données propres à la photographie.
Les appareils photographiques sont des miroirs qui se souviennent, tel est le premier principe. Les “sujets” sont ”transformés” pour devenir des photos, voilà le second.
Je tiens beaucoup au caractère documentaire de la photographie. La plupart du temps, lorsque nous regardons une photo dans un journal ou dans un magazine, nous allons droit à son sujet, moi comme les autres. Mais pour prétendre à être ce qu’on appelle “de l’art”, la photographie n’a pas seulement besoin de grands sujets, elle doit permettre au spectateur de prendre conscience des étonnantes transformations que subit un sujet pour devenir photo.
Le passage du tridimensionnel au bidimensionnel est la plus manifeste des métamorphoses; sans doute son aspect évident explique-t-il qu’elle soit peu utilisée dans l’art photographique, hormis le mien. Pourtant, cette transformation de l’objet par la photographie a une signification: comme dans la peinture figurative, les formes qui étaient distinctes et hiérarchisées dans un environnement tridimensionnel (où, par exemple, un humain est plus important qu’une chaise) sont à présent sur pied d’égalité. Certes, notre lecture d’une photo représentant le monde en trois dimensions leur conserve leur hiérarchie morale, mais le fait est qu’elles appartiennent maintenant à un même plan concret; elles ne sont plus qu’une couche incroyablement fine de produits chimiques répartie sur la surface d’un objet matériel, le support de l’image, le plus souvent du papier ou du plastique.
Comme dans la bonne peinture, une forme - par exemple , la surface séparant un corps de son bras plié - est, dans ce nouveau monde plan, aussi importante que la représentation du bras lui-même.
Sans peindre, j’essaye de garder l’aspect soliste de la peinture. Aux outils du peintre-sculpteur, j’ai ajouté l’appareil photo et ce qu’il produit. Mes oeuvres photographiques sont un art d’atelier, et non un art de la vie quotidienne*.”
in Michael Snow “Notes sur le “pourquoi” et le “comment” de mes oeuvres photographiques”, cat. exposition, Bruxelles-Paris-Genève, 1999/2000.
* en français dans le texte.
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